Contar historias de terror, para muchos, es simplemente algo para entretenerse; para personas más sensibles, todo este mundo de monstruos y criaturas de la noche resulta altamente aterrador y prefieren abstenerse. Lo cierto es que los vampiros, hombres lobo o zombis suelen generar cierta atracción, ya que, en ocasiones, buscamos representar el mal que yace en el ser humano de maneras simbólicamente escalofriantes.
El amplio mundo del rock and roll cristiano tiene en sus filas algunas bandas que no temen fusionar su fe con historias fantasiosas. Otras, simplemente manejan la estética como una forma de arte, una manera de bromear con su audiencia o un simbolismo para criticar la sociedad y la religión misma.
Para el músico Alice Cooper, el cine de terror es puro entretenimiento; no lo ve como algo nocivo. Él, pionero del shock rock, buscaba dar un valor agregado a su música con puestas en escena que criticaban la hipocresía de la época. Otros, como Blackie Lawless (W.A.S.P.), afirman que su problema nunca fue Dios, sino lo que muchos religiosos hacen mal en su nombre. Veamos algunos referentes de esta modalidad:
1. Rackets & Drapes
Aparecieron a finales de los noventa con un estilo industrial rock que les valió comparaciones con Marilyn Manson. Sin embargo, demostraron tener un sello propio con letras que critican fuertemente la política, la hipocresía religiosa y el abuso. Tras años de silencio, regresaron en 2019 con material nuevo.
2. Grave Robber
Directamente desde Fort Wayne, Indiana, esta agrupación de horror punk presenta una imagen atrevida. Desde 2006 se encuentran activos «horrorizando a las masas» con más de diez producciones cargadas de buen rock and roll.
3. The Deadlines
En una línea similar a Grave Robber, pero con un estilo más retro y cercano al glam. La banda publicó tres discos entre 1999 y 2001; actualmente se encuentran inactivos.
4. Possession
Probablemente, no sea el nombre más «políticamente correcto» para una banda cristiana, pero este grupo de thrash/death metal (formado en 1993) explora terrenos espirituales oscuros con una mirada crítica. Su disco Eternally Haunt comienza, curiosamente, con grabaciones de la polémica «Bendición de Toronto» de los años noventa.
5. Hyperdrive, Go!
Con un único pero histórico disco de punk y surf (2006), este proyecto nació de la mente de Scott Potter. Originalmente, sus miembros se hacían llamar «Mortician», «The Monster» y «The Professor». Son canciones divertidas para no tomarse demasiado en serio.
6. Blast From Oblivion
Es el proyecto personal de Splatter Guts, quien ejecuta todos los instrumentos. Se presenta como un personaje de origen desconocido que, tras pasar por el infierno, regresa como un ser rescatado por el Todopoderoso dentro del género death rock.
7. Blaster the Rocketman
Muy populares en los noventa, ofrecían un sonido potente y entretenido. Sus canciones parecen extraídas de los cómics de terror de los años 50.
8. Mind of the Sick
Denominado como zombiecore con influencias industriales, este proyecto de Noah Tubbs busca la identidad y la libertad frente a los estereotipos religiosos. Es una visión personal que invita a romper esquemas.
9. White Collar Sideshow
Este colectivo artístico utiliza música experimental y una estética agresiva para enviar un mensaje contundente sobre las adicciones y la perversión sexual, señalando a Dios como la única solución definitiva a estos problemas.
